Pá 12-03-10 10:25

V sobotu 13. března proběhne autogramiáda s hlavními představiteli nově nastudované hudebně taneční fantazie Kráska a zvíře, autorem hudby Michalem Pavlíčkem a zpěvačkou Bárou Basikovou.

Zveme všechny na premiéru Krásky a zvíře, která se koná v sobotu 13. března od 19:00 v Komorním divadle. Autogramiáda proběhně o přestávce ve foyer Komorního divadla.

Pá 19-02-10 11:37

Baletní soubor Divadla J. K. Tyla připravuje zájezdové představení BALET GALA, ve kterém diváci budou moci vidět ukázky z Labutího jezera, Šípkové Růženky, Fausta, Coppélie a také ukázky z odkazu klasického baletního repertoáru jako pas de deux z baletu Don Quijote, pas de deux Diany a Acteona a mnoho dalších. Chybět nebudou ani ukázky z neoklasického a moderního repertoáru. V představení účinkují sólisté a sbor baletního souboru DJKT.

Čt 18-02-10 15:03

Jarmila Dycková a Richard Ševčík byli jmenováni sólisty baletního souboru. Jarmilu Dyckovou, která je v angažmá DJKT od roku 2007, můžete vidět v titulní roli Šípkové Růženky, v roli Přítelkyně v klasickém baletu Coppélia a v mnoha dalších významných rolích na repertoáru tanečního ale i muzikálového souboru. Richard Ševčík se dostal v roce 2007 do širších nominací na cenu Thálie za roli Ševce v klasickém baletu Léa Delibese Coppélia, za své působení v DJKT ztvárnil již několik tanečních rolí (Zbojník v Čachtické paní, Mefistofeles ve Faustovi, Šašek v Labutím jezeře, Ženich v Peer Gyntovi a další).

Na oba sólisty se můžete těšit v nově připravovaném baletu Kráska a Zvíře!

Út 16-02-10 10:00

Michal Pavlíček, obdivovaný kytarový mág, skladatel svérázných hříček i autor introvertních rockových opusů, stejně jako melodicky silných působivých balad, skladatel symfonické a scénické hudby se zcela původním rukopisem, vyhledávaný producent i mentor mladých hudebníků, je autorem hudby k novému tanečnímu představení baletního souboru Divadla J. K. Tyla. Spolu s Michalem Pavlíčkem písně nazpívala Bára Basiková. Choreografem i režisérem baletního pojetí klasické pohádky je šéf baletního souboru Jiří Pokorný.

Divadlo J. K. Tyla vás zve na premiéru Krásky a zvíře, která proběhne 13. března od 19:00 v Komorním divadle.

Fotky ze zkoušky k inscenaci Kráska a zvíře. Na forografii Michal Pavlíček, Jiří Pokorný a baletní soubor Divadla J. K. Tyla

Michal Pavlíček

Vstup čerstvého absolventa Filmové fakulty AMU Michala Pavlíčka na muzikantskou scénu v polovině sedmdesátých let minulého století byl svým způsobem součástí průlomu do tehdejšího normalizačního kulturního marasmu. Pavlíčkova kytarová virtuozita a skladatelská invence tehdy vnesly do hudby nejen srozumitelný rejstřík stylového vyjádření undergroundu, ale také preciznost instrumentace a osobitost interpretace. Zřejmé to bylo od Pavlíčkova působení v legendárním Pražském výběru, který kromě muzikantské originality přinášel texty odrážející nálady a pnutí v neoficiální a neloajální kultuře.

Zákaz činnosti Pražského výběru přivedl Michala Pavlíčka ke spolupráci na řadě hudebních projektů a také k založení skupiny Stromboli. Růst Pavlíčkova mimořádného tvůrčího potenciálu lze pak sledovat nejen na desítkách koncertních projektů, ale i ve spolupráci na albech interpretů zvučných jmen, nevyjímaje Báru Basikovou, Hanu Hegerovou, Lucii Bílou, Janu Kratochvílovou i Karla Gotta. Neopomenutelný je Pavlíčkův přínos scénické a filmové hudbě, kde se uplatňuje rozpětí jeho melodických i expresivních nápadů, stejně jako instrumentační originalita. Více než tři desítky scénických opusů, počítáme-li pouze dosud realizované rozsáhlejší projekty muzikálové, činoherní nebo baletní, oživily komorní i největší scény doma i v zahraničí. A nemenší je i počet filmů, k nimž Michal Pavlíček napsal hudbu, ať se již jedná o filmy krátkometrážní, dokumentární, celovečerní nebo televizní, z nichž jako příklad lze uvést šestidílný Konec velkých prázdnin.

Ve své tvorbě Michal Pavlíček respektuje nejen skladební principy melodické a harmonické, ale s porozuměním pro adekvátní uplatnění využívá i moderní akustickou techniku, s níž ozvláštňuje svůj autorský instrumentační rukopis. Skladatelský i interpretační životopis Michala Pavlíčka dosud zdobí desítky cen i nominací na nejvyšší ocenění, ale také respekt, který požívá jako producent.

S hudbou Michala Pavlíčka se plzeňské Tylovo divadlo setkalo na své činoherní scéně již v roce 1988, v baletu je to ale poprvé. Balet Kráska a zvíře byl komponován v roce 2009, a to na libreto choreografa Jiřího Pokorného.

Po 08-02-10 09:17

Dne 11. února vystoupí jako host v Labutím jezeře světově proslulá baletní umělkyně Barbora Kohoutková spolu s prvním sólistou baletu Národního divadla v Praze Michalem Štípou. Na prknech Velkého divadla se vám představí v hlavních rolích Odetty-Odylie a Prince.

Barbora Kohoutková

Barbora Kohoutková patří v současnosti k našim nejznámějším baletním umělkyním ve světě, tleskalo ji publikum i v Japonsku a Americe, tančila na největších světových jevištích, včetně Velkého divadla v Moskvě a baletní Mekky Petrohradu. Domácí publikum mělo štěstí vidět její tanec ovšem jen zřídkakdy. Kohoutková prokazovala neobyčejný talent již v průběhu studia na taneční konzervatoři. Záhy začala sbírat ocenění nejen na domácích soutěžích (Zlatá medaile Brno 1994, jako patnáctiletá), ale vyjela i do zahraničí (Bronzová medaile v Bordeaux, Stříbrná medaile ve Varně, Grand Prix v Paříži - vše v roce 1994). Stala se “baby ballerinou”, hostovala v Národním divadle a v následujícím roce přišly další úspěchy: Prix de Lausanne s koncertem laureátů na jevišti Velkého divadla v Moskvě a Zlatá medaile a Grand Prix na soutěži v Helsinkách. Dále se stala držitelkou Zlaté medaile a Grand Prix v New Yorku v roce 1996. V sedmnácti letech nastoupila do angažmá jako sólistka Finské národní opery v Helsinkách. Poté tančila v Mnichově a v Bostonu, stala se první sólistkou Hamburského baletu Johna Neumeiera. Nyní se vrátila do své vlasti, aby mohla předávat své umění a zkušenosti.

Michal Štípa

Narodil se v Brně. V letech 1990–1998 studoval brněnskou Taneční konzervatoř a v roce 1998 nastoupil angažmá do baletu Národního divadla v Brně, kde byl v roce 2000 jmenován sólistou. Tančil v mnoha rolích především klasického repertoáru: Princ v Labutím jezeře, Colas v Marné opatrnosti, Romeo v Romeovi a Juli, Princ v Louskáčkovi, Spartakus ve stejnojmenném baletu. Ušlechtilý zjev, ideální linie, graciézní port de bras řadí Štípu do kategorie „danseur noble“. Tyto fyzické předpoklady, společně se spolehlivou technikou a přirozeným hereckým projevem, dominují jeho Solorovi v baletu Bajadéra. V sezonách 2001–2003 hostoval v Slovenském národním divadle v Bratislavě (Louskáček, Notre-Dame de Paris) a v sezoně 2003–2004 také v baletu ND v Praze. Divákům se představil jako Princ v Labutím jezeře, Jean de Brienne v Raymondě, Princ v Louskáčkovi a Albert v Giselle. Od sezony 2004–2005 nastoupil angažmá do baletu Národního divadla v Praze, kde získal statut sólisty a v roce 2009 byl jmenován prvním sólistou. Střídavě hostuje v libereckém divadle F. X. Šaldy v baletech Manon, Andersen a Dáma s kaméliemi, v ostravském Národním divadle moravskoslezském v Carmen, Spící krasavici a Giselle, v Janáčkově divadle v Brně v baletech Spartakus, Labutí jezero, Romeo a Julie, Bajadéra, Louskáček, v hudebně-tanečním představení Edith Piaf (taktéž v Divadle J. K. Tyla Plzni), v Slovenském národním divadle v Bratislavě v baletech Zvonár z Notre Dame, v Metropolitan Hall na Taiwanu v baletu Dáma s Kaméliemi (choroegrafie: Allen Yu), Louskáček a také ve Státní opeře Praha v Popelce a Labutím jezeře. Divákům se také představil v inscenacích Youriho Vamose jako Princ v nové verzi baletu Louskáček – Vánoční příběh nebo Romeo v Romeovi a Julii, dále jako Lenský v Oněginovi slavného choreografa Johna Cranka, Princ Siegfried v nové verzi Labutího jezera Kennetha Greveho, Escamillio v Carmen Matse Eka, jako James v baletu La Sylphide, v komponovaném večeru s názvem Baletománie jako Konrád v Korzárovi (Pas de trois), v slavné choreografii G. Balanchina Čajkovskij, Pas de deux a v choreografii Petra Zusky Mariin sen. V moderním repertoáru tančí v choreografiích Álbum Familiar Conny Janssen, v Petite Mort a Sinfoniettě Jiřího Kyliána, v A Little Extreme Petra Zusky nebo Brel – Vysockij – Kryl / Sólo pro tři za kterou získal Cenu Thálie 2007. Za sezonu 1998–1999 obdržel cenu Philip Morris Flower Award za největší talent roku v oboru klasický tanec a o tři roky později získal hlavní cenu Philip Morris Flower Award. V roce 2000 se zúčastnil Soutěžní přehlídky tanečních umělců ČR a SR v Brně, kde získal druhou cenu. V roce 2004 byl nominován na Cenu Thálie za roli Solora v baletu Bajadéra a v témže roce dostal i Cenu diváka. V březnu 2005 Cenu Thálie získal za roli Alberta v baletu Giselle. V roce 2007 obdržel hlavní cenu Komerčni banky KOBANADI za nejlepší premiérový výkon v rámci inscenace BREL - VYSOCKIJ - KRYL / Sólo pro tři, kde ztvárnil hlavní roli. Zúčastnil se několika zahraničních turné po Německu, Rakousku, Španělsku, Finsku, Itálii, Portugalsku, Maltě, Japonsku, Rusku, Taiwanu a Číně.

St 27-01-10 10:30

Vážení diváci,
2. února vás zveme na balet Šípková Růženka, kde se vám v titulní roli představí nová členka baletního souboru Monika Mašterová. Prince zatančí přední sólista plzeňského souboru Miroslav Hradil.
Romantický příběh z rozsáhlé pohádkové sbírky bratří Grimmů je úplnou novinkou na repertoáru baletního souboru.

Titul uvedeme 2. února od 19:00 ve Velkém divadle.
Vstupenky si můžete zakoupit v prodejně vstupenek (Sedláčkova ul. č. 2, tel: 378 038 190).

Pá 22-01-10 14:32

Hned na začátku měsíce února jsme pro Vás připravili dvě taneční představení.
V neděli 7. února uvedeme klasický balet, vyprávějící příběh oživlé loutky Coppélie. Výčet romantických baletů by nebyl úplný bez Coppélie, kterou nechává vždy znovu tančit dramaturgie snad všech velkých baletních souborů. Skladatel Clément Philibert Léo Delibes (1836–1891) se nechal inspirovat pohádkovým příběhem Ernsta Theodora Amadea Hoffmanna (1776–1822) Der Sandmann (Pískař). Coppélia měla premiéru v pařížské Opeře v roce 1870 a v historii baletu má své pevné místo právě díky choreograficky vděčné loutce. 11. února vás zveme na Labutí jezero, stěžejní dílo velikána novoromantické ruské hudby Petra Iljiče Čajkovského.

Představení uvádíme ve Velkém divadle od 19:00.
Vstupenky jsou stále v prodeji! (Sedláčkova ul. č. 2., tel: 378 038 190).

Cena vstupenky na obě představení je mimořádně zajímavá!

Ne 03-01-10 02:32

Konkurz se koná v pondělí 1.2.2010 od 11:00 hod. na jevišti Velkého divadla v Plzni, Smetanovy sady 16, Plzeň. Baletní sál bude přístupný od 9:00 hod.

St 25-11-09 10:00

Proč to ještě nikoho nenapadlo?
Vyprávět tancem Maryšu, obecně známý příběh, symbol českého realisnmu ukazuje, že to možné je.

Autorka libreta a choreografka v jedné osobě Alena Pešková vyšla z předlohy, staví na klíčových scénách, rozvíjí důležité dialogy. Přichází s vlastním pohybovým jazykem, jehož základem je sice klasická technika, ale velmi rozvolněná; mihnou se odkazy na folklór nebo společenský tanec (rozjívenost mladých v úvodní scéně se promítne do džajvových kroků). Pro dramatické momenty se jí daří zdržet se baleťácké posunčiny. I díky menšímu prostoru Komorního divadla mnohde postačí mimická drobnokresba. Jinde Pešková používá svérázný rejstřík abstraktnějších gest.

Tempo inscenace do značné míry udává hudba třicetiletého Petra Wajsara, žánrově nevyhraněná, oscilující mezi symfonickým zvukem a elektronikou; objeví se v ní motivy lidové muziky nebo konkrétní zvuky. Většinou se žene kupředu rychle a naplno, tomu odpovídá i dění na jevišti. Výstupy, kde Pešková s Wajsarem „uberou plyn", jsou velice silné. Třeba samotný závěr - za hudby měnící se v jeden dlouhý nepříjemně ostrý tón přinesou vesničané mrtvého Vávru a s kamenným výrazem se podívají na Maryšu zkroucenou u portálu. Anebo výborně postavená scéna koupele.

Maryša zdeptána předchozím násilnickym výstupem s Vávrou se snaží utopit v kádi s vodou, načež zpola beze smyslů tančí křehký, eroticky podbarvený duet s přeludem Francka.

Baletní Maryša disponuje dobře udělanými tanečné-hereckými typy. Vesměs nejde o postavy jednobarevné a tanečníci tuto jejich kvalitu podporují - Marek Kašparovský jako furiantský, uražený i něžný Francek, Miroslav Hradil jako Vávra, který je nejen vypočítavým grobiánem, ale přesvědčivě ukazuje i svou polohu člověka smířlivého a zranitelného. Jevišti však dominuje Ivona Jeličová, která v duchu intencí bratří Mrštíků staví Maryšu od prvotní bezstarostnosti až dětinskosti přes následný vzdor ke konečné rezignaci.

Udělat choreografickou miniaturu nebo abstraktnější taneční inscenaci se dnes pokouší kdekdo. Méně je těch, kteří si troufnou na nový celovečerní balet s příběhem, navíc vycházející z tradiční české předlohy. V Plzni to zkusili začínající autoři. S pozoruhodným výsledkem.

recenze Romana Vaška, Divadelní noviny 14.4.2009

Divadlo J. K. Tyla vás zve na taneční drama Maryša, které uvedeme 16.12. od 19:00 v Komorním divadle.

Vstupenky si můžete zakoupit v prodejně vstupenek (Sedláčkova ul. č. 2, tel: 378 038 191).

St 11-11-09 08:06

20.11.2009 bude probíhat od 10:30 ve Velkém divadle veřejná generálka nového baletního představení Šípková Růženka.

Vstupenky si budete moci zakoupit v pokladně Velkého divadla před začátkem generálky (cena vstupenky je 50,-).